¿Qué es lo más importante a la hora de tocar? Para mí, es que lo que suena en tu cabeza acabe saliendo por el ampli, ahí está la verdadera libertad a la hora de interpretar.
Pero, amigo, eso es lo más difícil. Ultimamente estoy con el Cakewalk que no paro, se me vienen melodías a la cabeza o ruedas de acordes, pero hasta que grabo lo que oigo en mi cabeza tardo un rato largo.
¿Y que se puede hacer al respecto? Pues uno de los ejercicios que recomienda Satriani que aprendió del gran Lennie Tristano, es cantar una nota cualquiera y tratar de reproducirla en la guitarra. Es un ejercicio muy bueno y con el que te partes de risa porque a veces no es precisamente esa cuerda y ese traste el sonido que buscabas...
Otro ejercicio alternativo sería poner el dedo en el traste de una cuerda y antes de tocarlo, cantarlo y a ver si luego es lo que uno creía. La verdad es que con estos ejercicios gana uno en afinidad con la guitarra.
Pero vayamos a los intervalos. Una melodía es una sucesión de notas con unas distancias entre sí. Esas distancias son los intervalos. Si logras meter en tu cabeza el sonido de los intervalos, te resultara más fácil plasmar lo que quieres.
¿Y cómo se memoriza esto? Pues usando referentes de comienzos de canciones famosas. Empezaremos por los intervalos ascendentes que, al menos a mí, me resultan más fáciles, ejem...
-Intervalo de segunda menor. Es la distancia que hay entre una nota y la que le sigue inmediatamente, o sea medio tono. Por ejemplo 6ª cuerda al aire y 6ª en el traste 1. Canciones: BSO de Tiburón.
- Intervalo de tercera menor. Distancia de 3 trastes, 1 tono y medio. Canciones: El Oeeeé, oeeeé, oeeeé de los partidos de fútbol o Volver de Carlos Gardel (Voool-ver).
- Intervalo de tercera mayor: Distancia de 4 trastes, 2 tonos. Canciones: Los ah, ah, ah de Twist and Shout de The Beatles o Let's dance de David Bowie, Nosotros (Nooo-sooo) o La Primavera de Vivaldi.
Bueno, paro aquí para no saturar, ya seguiré en otro momento. Os dejo con el mejor ejemplo de 2ª menor que se puede encontrar.
El domingo pasado nevó por aquí. Iba a por el pan al único sitio que quedaba abierto y, mientras estaba mirando la fruta como si fuera la escena de El Padrino (esa es mi cara de los domingos), empezó a nevar.
De vuelta de la panadería había una señora mayor, muy mayor, esperando en la parada del autobús y estaba mirando un árbol todo desangelao que había enfrente y sobre el que empezaba a caer la nieve.
No sé por qué, pero me paré a mirarlo yo también. Y esa mujer, que parecía no poder ni con su pellejo, empezó de repente a reírse y a cantar bajito pero tela de bien la canción de este vídeo.
Antes de llegar al final, llegó el autobús y se despidió.
No sé si Dios está en las pequeñas cosas como dijo alguien, pero cosas como ésta te hacen sentir vivo.
Hace 10 años este grupo de Sevilla empezó a demostrarnos a base de ritmo embrutesío a jierro que las repúblicas funkáticas aún son posibles.
Tras unos años en dique seco tras movidas varias, vuelven O'funkillo en una serie de conciertos y, canijo, yo no me los voy a perder por ná del mundo.
Una jumaíta toa pal pessho, los riñones al jerez y a disfrutar hasta salirnos de la pelleja.
Con grupos así da gusto y no con tantos Mackie Flames que "van de guays y no llegan ni a chachis" (Catu dixit). Que se metan las Jazzmasters por donde no brilla el sol. ¡A shuparla ya!.
Fiestón asegurado en uno de los mejores directos que se pueden ver y lleno más que asegurado, aquí si que habrá devolución 0 de entradas.
¡Esos cuennos!.
· 15 de enero Sevilla - Sala Q. · 23 de enero Córdoba - Sala Podium. · 30 de enero Granada - Industrial Copera. · 19 de febrero Madrid - Sala Heineken.
No sé por qué, pero en una de estas conversaciones con Perico de Guadalupe Plata, acabamos hablando de El pájaro chogüí.
Quizás fuera debido a San Jim Beam bendito o quizás porque es un pedazo de canción del folclore paraguayo que cuenta una leyenda muy bonita.
La cuestión es que en una de estas me suelta todo solemne: "Tío, pues hay un vídeo de Siniestro total llamado Menea el bullarengue en que menciona al pájaro chogüí con un sombrero tipo Juan Valdés".
Lo miro muy seriamente y al final nos acabamos partiendo de la risa. Ni que decir tiene que esa noche cada dos por tres cayó soltar eso de "El pájaro chogüí, sí, sí, sí".
Por cierto, si alguien sabe cómo es el canto del pájaro chogüí que me lo diga (y no vale decir que es como un huracanado grito).
Bueno, pues dejemos que 40 años después, Hendrix nos felicite el año nuevo con esa canción tradicional escocesa llamada Auld Lang Syne, que siempre escucho cada año desde que salió esa edición del Live at the Fillmore East.
Y de regalo, una versión en coña que tiene su gracia.
Pues bueno, felices fiestas a todos. No saldré con el topicazo del White Christmas, ni ¡Qué bello es vivir!, ni siquiera con la de John Lennon que es tan potita.
Si hay una película cruda en su feroz crítica a la guerra y en la defensa a una muerte digna, esa es Johnny cogió su fusil de Dalton Trumbo.
El viernes no paraba de llover, así que me quedé en casa y decidí volver a pasar de nuevo un mal rato, pero es que es tan jodidamente buena que no podía dejar de revisarla.
Cuando la puse, me acordé de ese concierto de Metallica del 22 de septiembre del 96 en el Estadio de la Peineta.
Empezaron Corrosion of Conformity que no estuvieron mal, les siguieron unos pletóricos Soundgarden presentando su disco Superunknown y luego, con la intro de Morricone, subieron los Metallica.
Y no faltó One, basada en esta película, con un doble bombo que notabas cómo te golpeaba en el pecho cuando empezaba eso de "Darkness imprisoning me, all that I see, absolute horror".
De los conciertos que he visto, sólo el concierto de Motörhead en Santa Fe, Granada, les superó en volumen y contundencia.
Ahí va el video, con algunas imprecisiones en la traducción, pero vamos tampoco está tan mal.
- Nadie sabe cómo ha llegado hasta aquí, pero al final todo Dios está deseando que se largue.
¿Es este?
Pues no, que es esta.
Si E.T. tenía poderes como el del dedo luminoso, esta tiene los poderes de estar 1 mes de huelga y adelgazar sólo 6 kg, la ruina para el Biomanán, oiga. ¡Si hasta Rosa Díez tiene peor cara que ella!.
Propongo que se presente a Supervivientes, seguro que los deja a todos tirados.
Esto en sí no es una entrevista, tan sólo extractos de charlas con Pedro de Dios entre copazos y viandas durante estos días del desencuentro de Córdoba. Sobre blues, guitarras, cómics, vida y muerte transcurrieron dichas conversaciones.
Perico.- Sí, bueno también tengo una historia en solitario, llamada Muddy, en la que toco ragtime, aunque es una música complicada, rápida, con muchos cambios, muy sincopada.
Jose.- Habéis grabado nuevos temas para el próximo disco de Guadalupe Plata, ¿no?.
Perico.- Sí, hemos grabado 8 temas.
Jose.- ¿Sólo 8? Yo quiero más chicha, que el anterior me lo sé de arriba a abajo.
Perico.- Bueno, de este disco habíamos pensado eso también, que era corto. Con los 8 apenas se llega a los 40 minutos, así que probablemente grabaremos algunos más, hasta llegar a 11 o 12. De todas formas, de las 8 grabadas, una a lo mejor la dejaremos guardada o la convertiremos en instrumental.
Jose.- ¿Alguna anécdota que se pueda contar?
Perico.- Una vez en un concierto en la parte de "No tengo dinero, no tengo problemas" de la canción Agarra la plata, dije "No tengo dinero" y Jimena y Paco Luis me contestaron "Como siempre" y yo me partía de risa y no pude seguir la canción. (risas).
Jose.- En directo se os ve muy buen rollo. Además no es sólo la interpretación, sino la actuación, golpear y sacudir la guitarra, andar entre el público, etc.
Perico.- Sí, es algo que viene de antiguo. No sólo de Hendrix, antes ya lo hizo T-Bone Walker y antes de él los bluesmen rurales. Hay que ir tirando todo lo atrás que puedas para encontrar la esencia, lo puro. Si te fijas eso de dar espectáculo con los instrumentos ya lo hacían los juglares en la Edad Media, lanzando el laúd al aire y tal.
Jose.- ¿Tenéis pensado hacer alguna versión?
Perico.- Pues no, aunque precisamente el riff del principio de Agarra la plata está inspirado en el Preachin' blues de Robert Johnson, aunque no es en sí una versión, después la canción tira por otros lados.
Jose.- Como en casi todos los buenos grupos, me gusta más el directo que la grabación de estudio, ¿cómo va a ser esta grabación?.
Perico.- Bueno, el primero se grabó en directo. Ahí toqué a través de un Mesa Boogie con una pantalla de 4x12. El sonido es potente, lo que pasa es que la señal no tiene muchos picos, es como...
Jose.- Como una banda ancha así toda lineal.
Perico.- Eso es, aunque nos gusta el sonido que resultó. En este vamos a buscar que el sonido tenga más picos, jugar con la colocación de los microfonos, captar el ambiente del directo lo más posible. En este próximo disco he grabado con mi ampli y uno pequeño de 15 W para buscar el efecto estéreo y darle otro saborcillo al sonido. Además no va a estar grabado en un solo estudio, así que tendrá sonidos distintos.
Jose.- Usas un amplificador Fender Hot Rod Deville, ¿no?.
Perico.- Sí, los Twin Reverb de ahora no me gustan nada, los antiguos sí eran buenos.
Jose.- Veo que usas un pedal, ¿cuál es?
Perico.- Es como el Tubescreamer, el verde.
Jose.- El TS-808.
Perico.- Ese, pero el original vale una pasta. Este me lo han hecho los de la página de Pisotones. Le saca más jugo al ampli y toques con el ampli que toques, sabes que vas a tener de principio un buen sonido de overdrive.
Perico.- Sí, la Gretsch es más potente, de más presencia. En cambio la Danelectro tiene más grano, más filo. Este último lo he grabado entero con la Danelectro.
Jose.- ¿La Danelectro tiene también puente flotante?
Perico.- Sí, da mucho juego un puente tan sencillo. No soy de Floyd Rose y cosas de esas con los pivotes esos tan feos por fuera. (risas).
Jose.- Es una afinación muy bonita, te permite unos graves que llenan.
Perico.- Sí, es una afinación oscura, va muy bien para lo que hacemos.
Jose.- ¿Cómo aprendiste a tocar la guitarra?
Perico.- Bueno, mi padre estaba en un grupo por los 60 tocando y tal y siempre había guitarras por casa. Pero en el colegio empezamos primero por la flauta.
Jose.- ¿Sabes solfeo?
Perico.- Poco, lo que aprendí en el colegio, pero no seguí, si hubiese sido un flipao de Beethoven vale, pero no, aunque me encantaban esos pasajes rápidos de flauta en que las notas subían y bajaban a toda velocidad. Pero luego escuché rocanrol y blues y esa música no te lo pide necesariamente, es más a nivel de nervio, más visceral.
Jose.- ¿Alguien más de quien aprendieras?
Perico.- Pues de Paco Luis (barreño-bajista del grupo) aprendí a tocar la guitarra con los ojos. A ver cómo se golpea la cuerda de manera adecuada, a sacarle el sonido que uno quiere. Paco Luis es un gran guitarrista de blues.
Jose.- ¿Practicas escalas?
Perico.- Antes sí, pero ya no, si me coloco por donde tengo que ir, ya sé por donde tirar luego. De todas formas, hay un montón de modos, escalas y tal, pero al final si te sabes bien las pentatónicas tienes todas las demás, porque cuando tocas vas añadiendo también otras notas para dar color y resulta que ya estás tocando todo lo que hay. La pentatónica es una escala infinita.
Jose.- Totalmente de acuerdo, una vez que dominas la pentatónica mayor y menor puedes hacer prácticamente de todo. Oye, se me olvidaba, ¿cómo va a ser la portada del próximo disco?
Perico.- Pues tengo una idea, pero sólo te puedo decir que va a dejar a la gente muy pillada. Es algo que no se ha visto en diseño de disco.
Jose.- Pero, ¿va a ser un dibujo?
Perico.- Lo más seguro. Un dibujo es algo más personal, lo veo más bonito.
Jose.- ¿Lo vas a dibujar tú?
Perico.- Si puedo sí, si no me sale, buscaré a alguien que lo haga.
Jose.- Entonces, ¿no puedes darme una pista?
Perico.- Qué va tío, pero verás como te va a encantar, nunca se ha visto una cosa así.
Jose.- ¿Para cuándo saldrá?
Perico.- Esperemos que sea por abril o cosa así.
Jose.- De todas formas me encantan las fotos de Jimena. No estarían nada mal para una portada.
Perico.- Lo de las fotos de Jimena (batería) es algo que me encanta. Nos gusta mucho disfrazarnos. Desde pequeños nos ha gustado toda la historia del carnaval. Y respecto a las fotos, tío, se hacen en sitios, que son ná de lo chicos que son, pero se juega con las luces, el blanco y negro y la verdad es que me encantan todos los preparativos antes de las sesiones de fotos.
Jose.- Ahora la pregunta Julián Ruiz (risas), ¿por qué lo de Guadalupe Plata? ¿Es por la Virgen de Ubeda?
Perico.- Bueno, la patrona de Ubeda es la Virgen de Guadalupe. Pero es más bien por una joyería que tenía ese nombre, lo vimos y nos gustó.
Jose.- Tanto que tú tienes tatuado Plata y Jimena tiene a Guadalupe.
Perico.- Exacto, salió así, cada uno supo lo que se quería tatuar a la primera.
Jose.- En Guadalupe está bastante presente el tema de la muerte, en plan rollo mejicano, con las calaveras y diablitos, la Santa Muerte, la Pelona...
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Perico.- Me gusta mucho lo mejicano, el enfoque que tienen de la muerte es tan distinto al nuestro...
Jose.- En cierta manera tiene cosas en común con lo irlandés. Aquí también se pone la gente ciega en los tanatorios, pero no es lo mismo.
Perico.- Pues sí, a mí cuando me toque, quiero un entierro a la mejicana.
Jose.- Y yo. (risas). También os gusta mucho la mitología del blues, ¿has leído los cómics sobre bluesmen de Robert Crumb?
Perico.- Sí, me encantan. Hay por ahí un documental sobre él muy interesante, tenía una familia muy extraña. Un hermano suyo que dibujaba mejor que él, se suicidió, tomaba un montón de medicación y vivía apartado de todo, en el campo con su madre. Ahora creo que Robert Crumb vive en Francia, lejos de la prensa, no le gustan esas movidas. Si puedes ve ese documental, está muy bien. La verdad es que toda esa historia de los viejos bluesmen nos gusta mucho.
Estamos tratando de contactar a través de su myspace con un viejo bluesman que grabó un single en los años 30 o así y ahora acaba de grabar un disco con el sello Fat Possum que se dedica a rescatar a gente no muy conocida y con raíz. Nos gustaría tocar acompañándole, es de esos viejos negros auténticos, sin dientes y que cargan pistola, de esos que quedan ya muy pocos.
Jose.- En marzo tenéis 4 días en un festival en Austin, Texas.
Perico.- Pues sí, es una gran oportunidad. Intentaremos tocar 3 o 4 veces al día. Hay muchos garitos que tienen todo preparado para enchufar y tocar.
Jose.- La verdad es que no paráis de tocar, dentro de poco en Tejas, también habéis ganado el Lagarto Rock de este año…
Perico.- Sí, pero el punto de inflexión fue cuando tocamos la primera vez en El peatón. Tocamos y a la media hora nos estaban pidiendo que fuéramos acabando pero nos vio el del Ruido Rosa, ya sabes como es Granada, tienes a los Lagartija Nick, a José Ignacio (Lapido), hay música por todas partes. Sin Granada no estaríamos como estamos ahora.
Bueno, pues todo tiene su fin y el desencuentro no iba a ser menos.
El viernes fue un día tranquilo. Sólo nos visitaron Tanano y Angie. Vueltecita por la zona del Cristo de los Faroles, cena en el Mesón Taurino, con un salmorejo para quitarse el sombrero, parada en el Oculto Café, lo que era antes el Limbo, lugar raro donde los haya, en plan siniestro de los años 80, me gustó.
Después visita corta a callejas con encanto de la zona histórica, como la de la Hoguera, la del Pañuelo y la Calleja de las Flores. Realmente memorable, de noche, es otra cosa y vaya cosa.
Tras esto, nos asentamos un rato en La Galeona y allí que nos quedamos un ratillo que el cuerpo no estaba para mucho, charlando sobre Radio Arrebato y otros menesteres.
El sábado primeras oleadas de visitantes, ruta tabernaria por el bar Correo,taberna El Gallo,Casa Paco Acedo para acabar en el Bar José Vela, donde hubo tapeo masivo y cánticos populares y de Los Enemigos al son de guitarra acústica.
A la noche, Atmosférico e Individuos. Para los primeros, Corduba como taquillero y para los segundos un servidor. Primer susto de la noche, sólo 45 entradas vendidas, "tío, como esto siga así mañana no salen las cuentas cuadrás".
Tras irnos luego para la Galeona, vuelvo a casa, con los Individuos algunos metidos en sacos de dormir y con las pilas quitadas del reloj del salón porque les estresaba, ja,ja.
Llega el domingo, partido de futbito y luego para el Rafalete todos. Poco a poco se llenan las mesas y nos ponemos todos tiernos de lechuguitas al ajillo, pinchitos y demás.
Parada de descanso en mi casa y luego a la noche, Guadalupe Plata y Los Creyentes.
Primer problema, a finales de la actuación de Guadalupe se presenta un poli local, hace una foto a una de las entradas y dice que alguien se ha quejado del ruido (¿? ¿en una sala de conciertos donde hay cada semana algo?).
Nos tememos que no pueda empezar el segundo grupo, Los Creyentes, pero dan su concierto. Se venden todas las entradas. Al menos en eso respiramos tranquilos.
Tras acabar el concierto, nos comenta el de la sala que al día siguiente no hay jam. ¿Cómorrr?. Como alternativa da tocar todos por línea, sin ningún ampli, ni batería. Por cierto, Pasán me había dejado en mi casa un set completo de batería sólo para la jam. La casa parecía estar de mudanza con tres colchones hinchables colocados y una batería completa distribuida entre el salón y el cuarto del ordenador.
Al principio nos resignamos, pero a Pasán se le enciende la bombilla. ¿Y si tocamos con una batería electrónica a la que se le puede regular el volumen?. Se lo proponemos y nos dice que sí. Suspiramos aliviados.
Al día siguiente perol en La Galeona. Se le jode la hornilla a Emilio y no se puede hacer el arroz. Unas 44 criaturas en el bar con ganas de jalar. Se piden 14 pollos con patatas y pimientos y se sale del paso airosamente.
A eso de las 6 llegamos a la sala para montar el tinglado para la jam. Llega la gente antes de que esté todo montado, pero se solventa la cosa.
Se va cortando el embutido, el queso y tal para la puesta en común de viandas. Sigfredo quiere colgar sus pedazo de fotos, pero no se pueden hacer agujeros en la pared.
Bazar Gran China nos salva con hilo metálico, vasos para los que traen vino de Jerez y platos de plástico para la comida.
Traen lacón con su salsita, pero la salsa se ha quedado hecha un bloque con el frío. No sé cómo ni cuando, pero la traen calentita y está de muerte. Otro problema solventado. Quien sepa cómo se hizo, que me lo diga.
De repente me comentan, "oye, hay 2 secretas en la sala para ver si hay trapicheo de algo". Otra vez movimiento para que siga la cosa bien.
Hay actuación de The Wito Band, lectura dedicada a él y jam aunque más corta de lo previsto porque le han dicho que cortemos antes de tiempo. Toño, el dueño de la sala, hasta se anima a cantar "La cuenta atrás".
Después actuación de Eugeniaco y concierto acústico improvisada, con una versión de Roxanne de Singüeso que me encantó. Ya podemos respirar tranquilos.
Tras esto, vuelta a La Galeona en la que estuvimos los últimos de Filipinas y hasta Héctor, el irreductible segoviano, se quedó frito.
Al día siguiente nos despedimos Perico (guitarrista de Guadalupe Plata) y yo, tras varias conversaciones coñeras y otras con bastante enjundia.
Como momentos a destacar, el silencio tras la lectura del texto de Catuxinha y cuando pusieron la voz de Wito cantando "Yo, el rey" y la gente tocaba encima.
Sólo me queda por decir, gracias a todos y todas, han sido unos días para recordar siempre.
¿Qué es lo más importante a la hora de tocar? Para mí, es que lo que suena en tu cabeza acabe saliendo por el ampli, ahí está la verdadera libertad a la hora de interpretar.
